CINEXHS

Llegué buscando ver Thor, y solamente estaba en una sola, doblada. Y ustedes saben que eso no me gusta, porque me pierdo del matiz natural y la emoción exacta con que los actores sienten sus parlamentos. No había mucho que ver en el cine. Miraba cada una de las películas en cartelera y sentía que estaba perdido y tal vez sería otro día en que habría de volver, hasta toparme con un poster, aburrido en su diseño pero llamativo en su reparto: Forest Whitaker, Oprah Winfrey, John Cusack, Jane Fonda, Cuba Gooding Jr., Terrence Howard, Lenny Kravitz, James Marsden, Mariah Carey, David Oyelowo,Vanessa Redgrave, Alan Rickman, Liev Schrieber, Robin Williams, Clarece Williams. Está dirigida por Lee Daniels, y yo no recordaba ni ubicaba el nombre por alguna otra película. Eso me hizo descartarla por un momento hasta que vi el reparto y, lo más importante, el nombre de los productores: The Weisntein company. Así es, sólo era necesario leer Bob y Harvey Weinstein para tomar la decisión inme...

Francis Lawrence dirige, con especial atención la nueva entrega de los Juegos del Hambre. La película es narrada con mucho ritmo y con mucha inteligencia en toda la dinámica que nos concentra después de haber sobrevivido al holocausto de la primera parte. El filme está impecable e ingeniosamente adaptado. Los escritores y su autora logran dar un dinamismo poco visto en cine, sobre todo por la manera en que nos cuentan acerca de la violencia; por ello creo que es importante esta saga, incluso porque se mete en honduras acerca del sistema en el que estamos involucrados-formas de gobierno, de control a la población mediante la enajenación. Es una película con múltiples niveles de análisis respecto a la política, la dominación, formas de clases sociales, interlocutores, aspiraciones personales de acuerdo a frustraciones e impedimentos de paz social. Es increíble. Actuaciones. Todas son fenomenales. Jennifer Lawrence toma la pantalla con brutal fiereza. Yo no sé si fue el óscar, per...

James Wan vuelve, para traumarnos. La primera parte me fascinó. Después hizo el éxito comercial "el conjuro", y parece que es el hombre al que el terror le está dejando mucho dinero. Parece que Wan se quiere dedicar ya, por un buen tiempo, al género del terror. Y lo hace bien, pero me parece que debe probar en otros géneros cinematográficos. Por lo mientras, insidious-chapter 2, es una película con mayor producción que la primera parte. Hay más dinero de por medio, mayor comercialización, entonces, tendrán un producto con mayor alcance en sus copias para los cines del país, pero creo que, definitivamente, uno debe ver la primera parte. Ver la segunda te hace entender todo pero es mejor si estás familiarizado con la historia que ha vivido esta familia, que, además, se cuenta inmediatamente lo que pasa después de lo acontecido en el primer capítulo. No dejan cabos sueltos. Miren, Wan maneja una narrativa difícil entre todo lo que tiene que ver con este tipo de ...

NO TE SUELTES. Dirigida por Alfonso Cuarón. Escrita por Jonás Cuarón y su Padre. Un trabajo entre Padre e Hijo, y eso ya es bastante valioso. Un trabajo en familia.  "Gravity" es una película de ciencia ficción, con encuadres y planos secuencias memorables. Un trabajo muy destacado donde se usan recursos de los videojuegos para poner en primera persona al espectador y adentrarlo al mundo, es decir, es una película interactiva lo que hace que su experiencia sea inolvidable.  La película comienza retratando el planeta tierra-grande y vasto-enorme para nosotros, que somos tan minúsculos y, al parecer, nada trascendentes ni necesarios para el inmenso universo.  Ahí en el espacio no existe Dios, sólo el caos y nada puede protegernos. A la deriva estaríamos, como los personajes de Clooney y Bullock,  con reservas de aire y con el tiempo limitado para cumplir ciertos propósitos-que tienen que ver con la tecnología. Hay errores, ciertamente, en ...

¿Quién es Ben Lewin? Un tipo que mayoritariamente ha dedicado su vida a trabajar en televisión norteamericana, en series tales como: Ally McBeal. Ha trabajado también en varios documentales modestos como: Hollywood Gold y Welcome to Britain. Ha escrito pocas cosas. Es decir, no es un tipo renombrado, pero ha estado presente en los medios y ha trabajado duro, en lo que ha podido. De pronto, Ben Lewin escribe y dirige una de las películas más poderosas que he visto en mi vida; que engloba muchas cosas y que no necesita decir más allá de una hora, treinta minutos, todo lo esencial que es esta vida, fuera de las cuestiones mundanas, de lo que estamos acostumbrados a ver, oír y sentir. Ben Lewin logró enseñarme todo, en 90 minutos. Sólo puedo decirles que la película es magnífica. Puedo decir de todo lo enorme que encierra los parlamentos del guión, las secuencias y narrativa del director, el trabajo actoral de todos: John Hawkes, Helen Hunt y William H. Macy. Es la película más...

Me han pedido que vuelvan mis videocríticas, y eso a pesar de la baja producción. Eso me da fuerzas y aliento.  Por otro lado, es posible que mi libro, mi primera publicación oficial, creo, desde mi tesis en administración pública y política pública, tenga vida en Noviembre y así lo puedan comprar ya. Eso me hace hervir mi Ki. Ahora, lamento no haber estado subiendo mis reseñas, pero comencemos de una vez con la producción de Metallica Through the never. La dirigió Nimród Antal, que lo desconozco, porque no tiene muchos trabajos destacados. Aquí no hay que olvidar que se trata de grabar un concierto, algo que pensábamos estaría inmerso dentro de una narrativa cinematográfica, pero no lo es, es un concierto nada más, un videoclip que nos venden en 3D en cine por tiempo limitado. Pero se trata de Metallica, y eso vale todo. Cuando vamos al cine, varios de nosotros queríamos toparnos con una historia donde el personaje de Dane Dehaan tuviera dentro de algo racional, clási...

No se aceptan devoluciones, me dijo el cine. -Y estuvo buena, no tuve que ir a pedirlas. Dirigida, escrita, actuada, producida y editada por Eugenio Derbez, llega su ópera prima. Un trabajo arduo de Derbez por conseguir el dinero de varios inversionistas para poder hacer su película, independiente, un trabajo independiente que ahora tiene consecuencias como si hubiera sido una película producida por un gran departamento en la industria más grande: Hollywood. Así ha sido el impacto de esta película, que es buena, de un comediante mexicano, que, a sus 50`s sigue soñando y sigue ávido de triunfos. Eugenio Derbez ha contado con trabajos en comedia a veces terribles, pero en su mayoría creativos y muy divertidos. Nunca le llamaron al cine, y comenzó a tener pocas apariciones en producciones muy pequeñas, independientes,  hasta que hizo la película comercial-"la misma luna"-que tuvo éxito en taquilla, por él. Después actúo en otras películas independientes mexicanas desastr...

La dirige Shawn levy y la escribe junto a Vince Vaughn-quien también produce y fue el orquestador de esta gran película. Muchos menosprecian esta película por sus chistes clichés, la aparición de Will Ferrell y el hecho de que es una comedia gringa. Pero no es a´si, creo que debemos ver en toda su extensión esta película. Si bien hace uso de muchos recursos ya utilizados en comedia, recordemos que la semiótica nos indica que hay contadas fórmulas para analizar y hacer comedia, cosa contraria al drama. Por ello, Vaughn cuenta algo más que un chiste, es un humorista. La película cuenta exactamente el contexto sociocultural en el que nos encontramos, en una lucha apocalíptica entre la generación "einstein" o los denominados "milenios" contra los "X" y los baby boomers. La generación milenio está acostumbrada a una soberbia por saber programar, hablar varios lenguajes, ser multitask y estar encerrados todo el día en el mundo virtual perdiéndose del conta...

Escrita y dirigida por Jeff Nichols. Sin duda alguna, Nichols trae el estandarte de la clásica película independiente americana, tomando los clásicos elementos: la provincia norteamericana, la monotnonía del tiempo en un pueblo pequeño, las pequeñas grandes aventuras junto a los amigos de la infancia. Mud es una película así, independiente y americana, con los clásicos encuadres y el sufragio por el uso de las armas, la mafia y el amor. Nichols capta y retrata a la perfección la monotonía y el tiempo lento que se vive en la provincia americana; pero más allá de ello, Nichols cuenta una historia poderosa acerca del amor. Nichols cuenta la historia de un niño descubriéndonse como hombre, teniendo que pasar a dejar morir su infancia y despertando a la realidad, una trágica realidad, donde los hombres y las mujeres mienten, donde el amor es desvirtuado, donde todos los sueños terminan por morir, donde Dios parece no existir. Sin embargo, a pesar de chocar con un mundo que continuamente...

Una de las mejores películas que han marcado mi vida. Además del hecho de que padecí Déja Vu.  Derek Cianfrance, el mismo que dirigiera "blue valentine", trae una nueva historia acerca de la paternidad, las decisiones y las consecuencias que marcan nuestra vida, nuestro destino y nos conformamos como seres humanos en plenitud. Y son distintos caminos los que nos llevan a través de distintos choques con otros seres, humanos, no sabemos qué va a suceder pero tenemos que lidiar con las distintas fuerzas en el mundo, el bien y el mal, y al final, la familia siempre va a estar allí, marcando nuestro pasado, presente y futuro. Ryan Gosling está furioso en la película. Su personaje es brutal, toma la pantalla con un singular poder y nos deja marcados el resto y después de haber vivido esta experiencia cinematográfica. A su vez Eva Mendes, y Bradley Cooper nos brindan excelentes actuaciones. Esta es una película que maneja mucho aquellas grandes lecciones y aprendizajes ...

De óxido y Hueso.  Jacques Audiard dirige esta magistral película. no tienen que saber los antecedentes de Audiard, eso no va a importar, pue sel producto es majestuoso, increíble, bien llevado, bien escrito, con la sutileza del lenguaje Francés, la manera sensible en que los franceses crean su atmósfera con tranquilidad, con paciencia, con una serie de diatribas que van en una mezcla entre poema y susurro de las palabras. El francés no enloquece, tampoco evoca demonios, no enfurece a diferencia del tono británico. El francés es la lengua romántica, derivada también del latín, es óxido y hueso.  Marion Cotillard es una gran actriz, lo demuestra en cada trabajo, entiende a sus personajes, colabora con ellos, se deja poseer por las palabras, por la descripción de los actos. Mathias Schoenaerts es la furia. Mathias y Marion danzan en el set, una alimenta la furia del otro, el otro da la sensibilidad al dolor, el dolor los une, el dolor los hace amar, el amor les confunde...

EL CONJURO por exhs James Wan es uno de mis directores favoritos. Hace con poco, obras maestras. James Wan es un genio del cine. Un admirado cinéfilo que sabe cómo tratar la narrativa en distintos géneros, pero su especialidad, y mayor pasión: el terror. James Wan ha dirigido SAW, dead silence, sentencia de muerte, insidious y el expediente warren (el conjuro). Todas son magníficas. Wan, sin duda sabe lo que hace. De hecho ya se prepara la segunda parte de insidious, recuerden que el demonio nunca se fue. En "el conjuro", Wan vuelve a hacer mancuerna con Patrick Wilson, y dirige el guión de Chad Hayes y Carey Hayes, quienes lo hicieron estupendo; además cabe mencionar que Wan, siempre supervisa que sus historias estén bien fundamentadas. Aquí lo hace de sobremanera. Wan logra plasmar todo el universo de la brujería: videntes, magia negra, entes oscuras, fuerzas malignas, los mediums, etc, etc, etc. Lo justifica excelsamente. Y eso es una de las cosas que más ...

Dirigida por Kai Parlange Tessmann y escrita por: Pierre Favreau Alcázar con supervisión de Vicente Leñero. Esta es una película muy sencilla, de bajo presupuesto y con fuertes mensajes.  Tiene errores técnicos pero se esfuerzan en entregar una película decente. Y cabe destacar que toda, toda la película la carga Kuno Becker, algo que estriba en asumir un reto grande, desde el punto de vista actoral. Kuno Becker se desmarca de su imagen fresa y sus personajes habituales de chico junior; es decir, Kuno Becker nos explica que sí quiere ser un verdadero actor y está dispuesto a hacer lo que sea necesario. No cualquiera asume este rol con tantas desventajas en producción. Y quiero decirles que pese a cualquier tipo de error técnico, la película retrata bien a bien las desgracias y terrores que significan un secuestro: los involucrados, el infierno, la perdida de la inocencia, la desgracia de perder la noción del tiempo y no poder respirar.  La película es para estómagos...

La fui a ver el día de mi cumpleaños. Me pareció una película mejor producida, obviamente mejor que su predecesora. Esta película fue dirigida por James Mangold, quien tiene aciertos y también errores en su trabajo fílmico. Recuerden que James Mangold es de esos directores a los que pagan por hacer historias inmediatas para recaudar dinero. Aquí se concentra en retratar a un wolverine mucho más cercano, más humano, concentrando la historia en el dolor de todos los días por no recordar más que a su último amor, Jean Grey. Tiene buenos efectos, no los mejores y algunas secuencias de acción buenas. Sin embargo la trama sufre de una historia que nos cuenta las aventuras de Wolverine por Japón, y su enamoramiento de Mariko, la nieta de un ex-soldado que sufrió los estragos de la bomba atómica en Nagasaki y que después lo convertiría en un multimillonario del sector tecnológico. El maldito Yashida, quien salvara Wolverine, traiciona a Logan por su ambición de vivir eternamente. Quie...

Si dejo de escribir, me muero. Dirigida por Guillermo del Toro. Producida por Travis Beacham y Guillermo del Toro. Actúan: Charlie Hunnam, Idris Elba y Rinko Kikuchi, entre otros. Titanes del Pacífico, ó bien, Pacific Rim, es una película ambiciosa que hace homenaje al cine oriental de los grandes monstruos, entre los principales-King Kong. El cine Chino u oriental, siempre se ha caracterizado por las historias. de monstruos gigantescos que amenazan a la humanidad y destruyen las grandes urbes. De esta manera, el genio de Guillermo del Toro, aprovecha la era tecnológica en que vivimos y demuestra buena ejecución en todos los rubros que conforman a esta producción fílmica. Las actuaciones son eficientes y los primeros minutos de la narrativa adentran al espectador de forma inigualable. Es una excelente oferta para este verano, vale cada centavo. De pronto puede resultar aburrido tanto golpe monumental entre monstruos y robots, pero sigue siendo genial. Creo que Guillermo del Tor...

Quiero trabajar en la ONU y ser Brad Pitt. Brad Pitt escogió a Marc Foster para dirigir un ambicioso proyecto comercial: "World War Z". Marc Foster ha dirigido buenas películas, como: Monsters Ball, más extraño que la ficción, cometas en el cielo y creo que ya. Esta es una película muy comercial, recuérdenlo. Tal vez los fans del libro en el que se basó la película tengan demasiado descontento porque no se apega al 100%. Pero eso qué importa cuando la película es entretenida. Sí, la película es muy entretenida, y quien diga lo contrario, puede estar cayendo en soberbia pseudo intelectual, ó, es muy contreras. Yo creo que la película está muy bien escrita en el guión, obviamente mal adaptada, y eso tiene que ver con los objetivos de la producción. Creo que hay buenos efectos especiales, y sobre todo, un buen montaje de escenas, tienen buenas secuencias de acción y mantienen al espectador al borde de su asiento por toda la tensión que crea Foster de principio a fin. Hay ...

Una película emotiva, con profundas enseñanzas de acuerdo al contexto social en el que estamos coexistiendo, con múltiples retos sociales, pero sobre todo, de mucha introspección y valoración de nuestra autoestima. Realmente Dan Scanlon no había hecho una película, salvo un corto y otras chambitas. Scanlon escribe de sobre manera una historia con tremenda emotividad, junto a Daniel Gerson y Robert L. Baird. Además de ser un poema de la animación y el 3D, Monsters University cuenta con un profundo y claro mensaje: "En la crisis lo último que se debe de perder, es el entusiasmo". Mike tiene un sueño que se ve mermado por habitantes que gustan de pisotear el autoestima de los demás, y aún cuando todos señalan que no logrará nunca sus anhelos, mike no pierde la Fe y la esperanza, la confianza en sí para luchar todos los días, con múltiples esfuerzos que van perdiendo sentido y resultados conforme pasa el tiempo. A esto se suma Sullivan, un monstruo de familia con enorm...

Esperamos años, y la emoción aumentaba cuando supimos que Christopher Nolan-uno de los directores contemporáneos más afamados de la industria cinematográfica y que inmortalizó una trilogía de Batman como una de las mejores historias de comics adaptadas al cine mejor contadas; iba a producir "supermán". Pensamos que sería la misma historia, o mejor, ya que contaba con la participación en la dirección de otro grande: Zack Snyder. No fue así y todos lo lamentamos. Varios tuvieron la culpa. Primero, la presión de Christopher Nolan de entregar varios proyectos, le mermó en supervisar bien a bien la película. Segundo, y creo que la principal cuestión de esta fallida producción fue: David S. Goyer. Destruyó todo, a pesar de estar basado en la historia que trabajó y que quería contar Nolan. Goyer hizo un guión espantoso, dejando terribles cabos sueltos y escribiendo una de las peores narrativas vistas en cine. No hace jamás sentido al espectador y lo va alejando conforme va av...

Basado en una historia que se le ocurrió a Will Smith, Shyalaman y Gary Witta escriben un guión muy bueno de ciencia ficción, que ayuda a rescatar la carrera de M. Night Shyalaman. Gracias Will. Mi problema con la película eran los cortos comerciales, el trailer, que era espantoso. Para mi sorpresa, entre al cine a toparme con algo que superó todas mis expectativas. La actuación de Will Smith y su hijo son espléndidas, de igual manera todo el trabajo de producción, efectos especiales, animación, música, todo concuerda y entregan un buen producto de ciencia ficción. Vale mucho la pena ir a verla. Yo tenía miedo de que Will Smith hubiera arriesgado con Shyamalan o shalamananana, no sé, es un problema su nombre; tenía miedo de que Will Smith hubiera arriesgado tanto por un un director que estaba en el peor momento de su carrera, pues era casi sabido por todos que se había acabado la era Shyamalan después del sexto sentido. No fue así, y qué bueno, porque el tipo tiene muy buenos recurs...

A veces uno no tiene el tiempo suficiente de escribir todo lo que quiere. El Gran Gatsby es una película fallida desde el trabajo de adaptación que hace, como ya dije, Baz Luhrmann. Este director cuenta con una filmografía bastante pretenciosa, y esta no es la excepción en su repertorio. Hace mal los extractos de la novela y maneja mal la historia, también los personajes.  Puedo decir que, bajita la mano, Tobey McGuire se lleva la película. Hace un excelente papel y jamás osa robar cámara ni espacio de sus demás interlocutores y compañeros actores. La cosa que haya estado toda esta producción al servicio de Leonardo Di Caprio, también la hace insoportable. Pintan a Di Caprio como Dios, y la expectativa que van armando desde el principio en torno a la figura de Gastby, termina por derrumbarse porque-Gasby solamente quería tener sexo con un amor del pasado. Y ya. Eso es muy aburrido. La mejor manera de haber contado la historia, era hacerlo desde un principio y entabalar...

Si nos gustó las dos primeras, se lo debemos agradecer a la visión, ritmo y humor del director-Jon Favreau, quien ahora no dirige, y entonces podemos ya pensar en que habrá desajustes e incoherencias y cabos sueltos que no entendemos porque, después de dos historias narradas por el mismo personaje, aquí nos cambian la voz del director. Shane Black es el nuevo director de la última película de ironman 3, ¿por qué?-No sé. ¿Por qué no dejaron a Favreau completar su saga?-No sé. Aquí solamente actúa Favreau como el Guardaespaldas de confianza de Stark, quien protege a Potts-la nueva directora de la empresa, por ser amante y mano derecha del gran genio contemporáneo. Shane Black no ha dirigido nada, se dedicaba a escribir y ahora le encomiendan un súper proyecto para, casi casi, debutar. La película tiene grandes secuencias de acción, cuenta con un presupuesto multimillonario pero carece de buenas ideas en el guión, gracias a Shane Black y Drew Pearce, quien me imagino es parie...

La tengo en blu ray, pero se quedó esperando y la terminé viendo en un avión que iba de México a Londres, creo. Suena bastante ególatra y presuntuosa esta oración, pero así fue; y eso tiene que ver mucho, pues la vi en una pantallita, y la película era realmente genial. Conozco a David Ayer, el director. Soy un mega fan de sus películas, y si fuera actor, sin duda querría trabajar para él. David Ayer escribe y dirige su película. Su ópera prima fue "harsh times", donde Christian Bale entrega una de las actuaciones más poderosas que he visto, después dirigió "street kings"-que no fue tan tan buena, y ahora nos trae END OF WATCH. Esta historia nos planeta el día a día de dos policías jóvenes de L.A. que se enfrentan aun panorama realmente complicado. Las pandillas y los carteles mexicanos han hecho en EUA un imperio, y es realmente difícil combatir contra ellos. Estos chicos, interpretados magistralmente por Jake Gyllenhall y Michael Peña, deben hacer frente ...

Gary Alazraki es hijo de un productor poderoso de Televisa, y ahora fundó su propia productora de cine, que lleva por nombre su apellido. No en balde, el estatus de Alazraki, le hace valer una producción bien hecha con patrocinadores poderosos de México como Chedraui, whiskas, bancos y empresarios, blah, blah. El punto es, que hay dinero para hacerla. Y se hizo, con todo y el estímulo fiscal que le quita dinero al gobierno para producir las películas que necesita "el pueblo". Por si ustedes no lo sabían, un día Alazraki estaba viendo el gran calavera, y se le hizo una buena idea ponerla ahora en el contexto actual de niños fresas y el New Mexico¡ Y funciona. La película es un cuento lleno de gags (chistes) con la premisa del genio de Luis Buñuel, pero ahora con una trama que no termina de amarrar en el desenlace, pero ya no te importa, porque te reíste, y ese era el objetivo.  Es una película con buenos chistes, es entretenida y con un buen director que tiene a s...

Había oído hablar de esta película, pero no parecía una opción apetitosa después de producciones baratas en las que participó un talento desperdiciado-Gerard Butler. Sin embargo, al pasar el tiempo, un amigo la vio, rápidamente me informó que la película era fenomenal, y así fue. Esta producción cuenta con un reparto impresionante, grandes actores, y eso la hace muy seductora. De pronto estás parado frente un exquisito ensamble de actores de gran talla como: Melissa Leo, Morgan Freeman, Aaron Eckhart, Dylan McDermott y ASHLEY JUDD, que ya es suficiente para hablar de algo que será, sin duda importante. Ahora, lo más grandioso, es que está dirigida por un tipo eficaz, muy preparado-Antoine Fuqua. Este director ha traído grandes mega producciones que han sido un éxito taquillero. Es genial dirigiendo actores y armando secuencias de acción; es muy ingenioso contando historias de crisis y trabajo en equipo. Su filmografía dice mucho: Los amos de brooklyn, el tirador, el rey arturo, Lág...

Siento no haber estado en contacto con ustedes por este medio, y haberme alejado tanto de las películas y haber dejado de escribir. Sé que mi país no lee, que a muchos no les interesa mi opinión y que el legado de este blog puede pasar al olvido ó a la inmortalidad según sea el desenlace de mis próximos pasos. Mi regreso al cine fue para ver la nueva producción de Tom Cruise: Oblivion-el tiempo del olvido.  Joseph Kosinski es el tipo que se aventó a dirigir la ambiciosa película de Disney, TRON: THE LEGACY. Ahora Tom Cruise lo fue a visitar para contratarlo y que dirigiera este nuevo filme de ciencia ficción, "oblivion", la historia cliché de una computadora maldita que amenaza destruir a la raza humana. Como ustedes saben, Tom Cruise es un actor sumamente comprometido con su trabajo. Tiene un curriculum exitoso, loable, admirable, excelente. Cruise ha trabajado con los mejores y sigue cosechando éxito, (aunque deben olvidar esa película que hizo de la época del rock and...

Tenía entendido que Clint Eastwood se había retirado de la actuación con su película "gran torino", pero no fue así. Esto no se acaba hasta que se acaba. Clint regresó con otro papelazo, y una buena historia, "trouble with the curve", que basicamente narra el ocaso de una persona que toda su vida se ha dedicado al beisbol. Esta película la dirigió Robert Lorenz, pero se ve mucho la influencia de Clint Eastwood en fotografía, dirección de planos y, obviamente en actuación. Amy Adams presenta una de las mejores actuaciones que he visto en su carrera. Y Justin Timberlake hace un buen trabajo, es amigable y divertido. Lo que me gustó de la película fue el guión, una serie de parlamentos muy memorables y divertidos. Obviamente las actuaciones son espléndidas y el personaje de Clint Eastwood es inmortal-nos muestra todos los problemas y lo difícil que es enfrentar a la vejez, una testaruda que goza con quitarnos todo; creo que al final, la vejez nos enseña humild...

¿Qué es una buena película? ¿Qué es una mala película? Creo que una buena película es la que mueve sentimientos y te hace apreciar la realidad de forma mágica, y te hace escapar de la existencia y entrar a otro mundo donde, inclusive, te olvidas a ti mismo. La narrativa, el guión, la fotografía y las actuaciones son parte de ello. Una buena película te provoca emociones y reflexiones y te hace nunca olvidarla, intentar porque no se vaya al olvido. Zero Dark Thirty tiene algunas de estas cosas, pero es muy aburrida. Tiene un guión con parlamentos sin cuestión ni consonancia; cuenta con una narrativa obtusa, confusa y cuenta con un discurso del "súper gringo-la supremacía americana". Es una película política, pretenciosa y con demasiados desajustes-desde el personaje que interpreta Jessica Chastain: Una mujer súper atractiva (inteligencia y belleza en una mujer) algo majestuoso, que trabaja en la CÍA y que confronta terroristas con su atuendo sexy y bella melena. U...

Fui el domingo, día de los oscares, obviamente antes de la premiación, a ver "THE MASTER", obra monumental de Paul Thomas Anderson. Paul Thomas Anderson es uno de los directores más poderosos de nuestra época. Es un artista conceptual que lleva a la pantalla diversos significados para descifrar la condición del hombre a partir de su creación y su desarrollo en el contexto que lo envuelve: materialismo y naturaleza. Anderson escribió y dirigió esta impecable historia. Que no es para muchos, claro está, por la confrontación que hace este director con la audiencia; y basta mencionar que no todas las distribuidoras se animan por este tipo de proyectos ya que van hacia un público ávido de análisis de arte conceptual, psicoanalítico y sociológico. Gracias al Distrito Federal por tener las películas en tiempo y forma, y por contar con un público exigente, dependiendo la zona claro, clases sociales para toda la eternidad. Gracias Gael y Diego, por CANANA. Es toda una exper...

Dirigida por Drew Goddard. Escrita por Joss Whedon y Drew Goddard. Llega esta película con un guión que parecía perdido en el tiempo, porque es una de esas historias gore a la antigua; como Halloween o Freddy Kruger. Ustedes saben, de esa época. Aunque, al parecer, Goddard hizo buenos arreglos en el guión, lo cual quedó genial, como un homenaje muy efectivo a este tipo de películas de los 70, 80 y parte de los noventa. Hay unos giros tremendos en la historia, lo que la hace muy divertida, ligera y súper recomendable. Hay suspenso, te mantienen atento a la resolución de este fenómeno que le ocurre a un grupo de amigos cliché de Estados Unidos que son encerrados en una Cabaña que parece estar controlada por el gobierno, pero no. Deben verla, en buena onda. Thor, perdón, Chris Hemsworth, está muy divertido, y así tenía que hacer su papel. Todos están muy bien en su papel, se respetan en la puesta en escena y en sus parlamentos, por lo que todos roban cámara y hacen un trabajo esplén...

Después del 14 de febrero llegó a mis manos una película excepcional sobre las facetas del amor. Drake Doremus la dirigió impecablemente. Drake Doremus la escribió sutilmente, junto a Ben York Jones. Y las actuaciones son excepcionales. Esta película me recordó aquella que protagonizara Ryan Gosling junto a la diva Michelle Williams. Es la misma premisa, el mismo tema pero contado de forma distinta. Dos jóvenes que conocen el amor, que son arrastrados durante su historia por este sentimiento brutal que les ha envuelto y parece que nunca podrán separarse por algo que sienten en común, pero ¿ el amor nunca muere? ¿Todo principio tiene un final? ¿Qué pasa cuando muere el amor? ¿Qué sucede con el amor? ¿El amor se reinventa o nos engaña con rastros de sus pasos cuando se acerca o se asoma a nuestras vidas? ¿Qué hace el amor? ¿El amor se burla de nosotros? ¿Cómo podemos saber si es eso cuando uno es tan joven? Pudiera ser la incredulidad de la juventud que maravilla todo a su...

Así es, un buen día para morir viendo una mala película. Lástima por sus protagonistas que hicieron un buen papel y cargaron con toda la producción porque, realmente, es mala. Y la culpa de todo esto es de John Moore por estar jugando con planos y una fotografía pésima.  Moore utiliza una atmósfera gris toda la película y casi todas las escenas están fuera de foco, sin mencionar el uso excesivo de brillos azules, cosa que tiene un nombre en edición pero no lo recuerdo ahorita, tal vez por el malestar que dejó está película aburrida, hecha para verse en los camiones, doblada con sus excelentes voces latinoamericanas. Saludos a Mario Castañeda, que siempre dobla a Bruce Willis. Otro de los grandes errores, es el guión. Deja demasiados cabos sueltos, y usa recurrentemente frases que hartan al espectador como: "estoy de vacaciones". Usan y adaptan parlamentos en situaciones donde no va y la película deja de ser entretenida, se vuelve fastidiosa y ridícula. El fundamento de...