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La Caída Dirigida por Lucía Puenzo. Escrita por Mónica Herrera y Samara Ibrahim. Cuentan la historia de una joven clavadista, basado en hechos reales, donde retratan la corrupción del deporte mexicano, y cómo la federación y los entrenadores solapan una serie de abusos en una cultura de violencia.  La joven, interpretada magistralmente por Karla Souza, «Mariel», crece pensando que es "normal" la violencia que padece a manos de su entrenador, un manipulador emocional, irresponsable, un adolescente, que busca salirse con la suya con sus abusos y su corrupción. Hasta que le acusan de ser lo que es, un abusador. Sin embargo, su trayectoria dentro de la institución pone a prueba las acusaciones que han hecho jóvenes en su contra por abusar de ellas. Mariel, al contrario, tiene una versión que defiende a su entrenador, (interpretado magistralmente por Hernán Mendoza) y le pone como hombre intachable. El tipo, el entrenador tiene un perfil bastante sociópata, un manipulador emociona...

  Tár La película es Cate Blanchett, con una actuación tremendamente soberbia del personaje de Lydia Tár, considerada una de las grandes directoras de orquesta y compositora, una tremenda representante en la orquesta alemana.  Dirigida espléndidamente por Todd Field. Una obra maestra. Esto es un ejemplo de cómo hacer cine. Field, aprecio, que comienza contando desde la vida pública el momento cumbre de Lydia Tár, y conocemos al personaje público pero desde ahí vamos a conseguir una inmersión hasta la vida privada y luego íntima de Tár, hasta llegar a sus sueños. Tár, parece recia, dura, contundente, apasionada, brillante. Pero a su vez, está llena de miedo, de pavor, incontrolable, a la defensiva. ¿Quién es Lydia Tár? Field muestra la complejidad de un ser humano, con este personaje, uno apasionado de la música, maestro de maestros.     No sabemos mucho del pasado de Tár, apenas vamos descubriendo e intuyendo algunas cosas. Aprovecho la ocasión, hizo lo que tuvo que ...

  The Fabelmans     Una tremenda película que cobra una gran relevancia en la vida del director de esta película, Steven Spielberg. ¿Por qué? Es una película autobiográfica, pero parte de esta premisa para contar algo fundamental, «el descubrimiento de la vocación».     Y la película no tendría relevancia alguna ni sentido mayor si no fuera por su estreno en esta coyuntura, pues a la luz de la biografía de Spielberg, hoy por hoy por su propio legado, nos brinda el portento de lo que significa poder contemplar la narrativa del proceso del descubrimiento de su vocación, hacer cine. La vocación se descubre, se asume y se implementa.  De pronto, creciendo en una época de post guerra, Sammy Fabelman descubre el cine en su más tierna infancia, cosa que lo marca, y le hace soñar en convertirse en un cineasta. El cine hace descubrir a Sammy Fabelman el gran poder de la contemplación. Y es que en muchos eventos de nuestra vida no ponemos atención a muchos detalles, ...

Esta película la vi en el momento de su estreno. Creo que en ese instante no hice un review de mi apreciación. Hoy recordé la película y la retomo para hacer una nueva aportación de mis recuerdos en la apreciación cinematográfica que experimenté en aquel momento. Este fue un trabajo de Pablo Larraín, en la dirección, y escrita para el cine por Steven Knight. Larraín ha dirigido otras películas biográficas como Neruda y Jackie (ambas 2016). Aquí retoma el trabajo biográfico de la vida de la princesa Diana, que se apellida Spencer.  Kristen Stewart hace un papel magistral como Diana Spencer.  Larraín desde el título de su película pone énfasis en explorar la intra biografía de Diana, esto enmarcado en la propia expresión de la fundación de su personalidad con su apellido, apellido que pasó a segundo plano ante su nombre al servicio de la familia real británica.  Habla de sus afectos, por sus hijos, la búsqueda por su libertad y por el amor. El drama y el sufrimiento en este...

Dirigida por Sebastián Lelio. basada en el libro de Emma Donoghue y adaptada al cine por Sebastián Lelio. La película comienza haciendo un apunte cognitivo sustancial «estamos hechos de historias» y las historias que nos contamos ocurren en nuestro escenario interno de conciencia, y eso promueve la configuración de nosotros en nuestra actitud y en la forma en cómo nos vinculamos con nuestro entorno. Esto es lo que experimenta Anna O'donnell adentrada en el modelo cultural de su familia y en esta fantasía que de pronto también le sirve para escapar de la realidad. ¿Qué necesita Anna? Requiere la reconciliación con su intra biografía, una reconciliación que le permita eso, salvarse así misma, liberarse así misma de sí misma, por esta personalidad que construyó subordinándose a las expectativas y requerimientos de su familia. Busca su identidad, y al no encontrarla, cae en la falsa personalidad, una que de pronto atenta contra su propia vida y le hace caer en una espiral de involución...

Beasts of No Nation Bestias de ninguna nación. Sin conciencia, apenas dando atisbos de las consecuencias de sus actos, inocentes, presas de una cultura de violencia. Inocentes, producto de la fuerza natural, ciega, sin mucha conciencia, reactiva ante los estímulos y búsqueda de supervivencia, buscan salvar sus almas, algo clama desde su profundidad, el ser rescatados de las manos del mal. Toda persona tiene las más profundas razones para ser como son y para hacer lo que hacen.  Buscamos el perdón. Escrito por Cary Joji Fukunaga, basado en el libro de Uzodinma Iweala, narran un drama basado en las experiencias de Agu, un niño soldado que participa en la guerra civil de su país en África. Cary Joji Fukunaga es un esplendido director. Dirigió «true detective»,«no time to die» de James Bond. Jane Eyre, y Sin Nombre. Dirige magistralmente «Beasts of No Nation». Pienso que es su mejor película. Aquí resalta ya la experiencia y la maestría y creo que lo decanta espléndidamente como direct...