CINEXHS

Dirigida por Roland Emmerich, vuelve a las andadas con Independence Day. Nuevamente, destrucción, amenazas, la humanidad se ve perdida y Will Smith ya no vive. Roland Emmerich regresa a los churros cinematográficos bien hechos. Es pues que estamos ante una película  con muy buenos efectos visuales, gran audio. Una enorme producción. Sin embargo, hay algunas inconsistencias en la historia, pero pueden ser cabos sueltos que iremos solucionando conforme esta franquicia avance. Porque sí. Hablamos del relanzamiento de una franquicia, como si no hubiera suficiente. Ahora, tal vez, hablemos en el futuro de siete películas del día de la independencia, y tal vez, resurja Will Smith. Porque en la película supuestamente muere por un accidente, pero no contiene el peso que debería. El protagonista principal es Liam Hemsworth, que me cae bien, pero que en esta película me parece que está muy mal dirigido. Su actuación resulta una de las peores que puede registrar en su carrera filmog...

Dirigida por Thea Sharrock. Escrita en guión por su propio autor en novela, Jojo Moyes. Hablamos de la ópera prima de Thea Sharrock. Una película de buena cartera para la producción. Buena foto, buen soundtrack, buenos encuadres. Un buen trabajo diría yo. Hay un trabajo muy sincero en la actuación de Emilia Clarke y de Sam Clafin.  Ahora, todos esperábamos ver una película de amor, pero no acabó siendo tan simple como eso. Esta película habla sobre la complejidad humana, incluso ridiculizando al amor. Y estamos ante un producto cinematográfico muy doloroso, por ver la historia de un joven promesa de los negocios que pierde su motricidad, que queda parapléjico y ante ello, ve pérdida su vida. La impotencia de no poder moverse, de no poder vivir como algún día pudo hacerlo, motivan al personaje de Clafin a exigir terminar con su vida en el apogeo de su juventud.  Y es ahí, cuando entra nuestro personaje, interpretado de forma muy honesta por parte de Clarke, quien...

«Se levanta el viento, debemos intentar vivir.» Hayao Miyazaki entrega su onceavo filme, donde se presume que es el último en su carrera, en su paso por el estudio Ghibli.  Hayao Miyazaki ha recogido millones de seguidores por todo el mundo, y México se ha convertido en uno de sus principales cómplices. México ama las películas de Hayao Miyazaki, al punto que se ha congregado un gran acuerdo comercial por distribuir en nuestro país su obra, gracias a la admiración, amor y profundo cariño que hay por cada una de sus películas.  En 2013 tuvo vida "se levanta el viento", título basado en los versos del poeta francés Paul Valery, «se levanta el viento, hay que intentar vivir». «Se levanta el viento, hay que intentar vivir», es la premisa básica, la frase que sustenta, como mantra, todo este cuento, que cuenta la historia de vida y obra de Jiro Hirokoshi, un niño que siempre soñó poder ser piloto aviador. Jiro es un personaje que encarna, el honor, la discipli...

The Great debaters, es una película del galardonado Denzel Washington. Sí, él la dirige y la protagoniza.  El gran debate es una película espléndidamente escrita, espléndidamente dirigida y actuada. El problema de esta película puede ser su presentación mercadológica. Pareciera una película serie b, una tv movie, de bajo presupuesto, a diferencia del engaño en "los lazos que nos unen" con Diane Keaton y Leonardo Di Caprio, Robert De Niro y Meryl Streep, donde si había una película hecha de muy baja calidad y presupuesto. Aquí no, al contrario. Es una obra maestra del señor Washington. Brinda una soberbia actuación, al igual que la historia es tremendamente poderosa. Contiene arte, puesta en escena, una oda al cine norteamericano, al cine. Una bella cinematografía y una compleja historia con un mensaje poderoso, esperanzador, rebelde. El poderoso debate de las ideas. La fuerza de la palabra. El armamento de los argumentos, las ideas que mueven mayorías, que mu...

No he visto toda la filmografía de John Wells, que no son muchas, pero que suenan bien, por el reparto y por los argumentos. Pero puedo afirmar, que esta, es una gran película. Bradley Cooper es Adam Jones, en una película con un estupendo soundtrack. Nos cuenta la historia de un Chef que viene a redimirse con su pasado, que viene a levantarse después del fracaso. Un hombre que fue adicto, que echó a perder sus amistades, el amor, y la reputación en su oficio. Cocinar puede ser algo muy difícil que hacer, más en los niveles que nos presenta que deambula Adam Jones. Estupenda, gran actuación feroz por parte de Cooper. Jones deberá encontrar piedad y redención formando un nuevo equipo de cocineros, valiéndose de su experiencia y confiando en sí mismo, Jones puede alcanzar a recuperar su vida, a pesar de las amenazas constantes que le asedian.  Grandes actuaciones. La aparición breve y fugaz de Uma Thurman y Alicia Vikander aderezan esta poderosa historia, como ningun...

La vida de David Gale. De Alan Parker. Estamos hablando de la última película de Alan Parker que entregó en 2003. Protagonizada excepcionalmente por Kevin Spacey, Kate Winslet y Laura Linney. Aquí, Alan Parker hacer una crítica al sistema de justicia de los Estados Unidos en materia de la pena de muerte. A través de la historia de un profesor genio de Harvard en filosofía. David Gale (Kevin Spacey) es un profesor de filosofía que además es un activista social en favor de eliminar la pena de muerte; y trabaja junto a su colega Constance Harraway (Laura Linney). Todo esto se cuenta en el marco de la ejecución que hará el Estado Norteamericano a Gale, quien como última petición, logra que una periodista le entrevista durante tres días. Tres días, res actos en que Parker arma esta historia, a modo de thriller, donde iremos descubriendo la vida de David Gale. ¿En realidad es inocente? ¿Qué sucede si matan a un inocente en el sistema penitenciario de los Estados Unidos...

De Isao Takahata, llega en 1988 una película de Studio Ghibli, "la tumba de las luciérnagas". Una joya del cine en animación. Una entrega a la humanidad. Esta película cuenta la historia de dos hermanos que buscan sobrevivir durante la segunda guerra mundial en Japón. Es un arte, una artesanía, en sus colores, en su puesta en escena, en sus paisajes, en su argumento, en su historia, tan triste, que es muy difícil recuperarse en la vida después de haberla apreciado.  La película comienza cuando Seita, joven, muere. A partir de ahí, su espíritu se reúne con una pequeña niña de nombre Setsuko. A partir de ahí, el espíritu de Seita visita sus recuerdos cuando tenía vida. Y ahí vamos recorriendo los umbrales de esos recuerdos que van armando la historia de estos dos hermanos que buscaron sobrevivir. Seita comienza enterrando provisiones y comida para que no sean aniquiladas por las bombas que caen del cielo; y mientras hace eso, su madre se adelanta al ref...

Una película enteramente hecha para niños de cero a diez años. No más. No es una película disfrutable para gente joven y adulta. ¿Por qué? —Porque a diferencia de películas de animación, de pixar, u otras de super héroes, contamos con historias, guión y personajes complicados, con más niveles de apreciación que retratan la complejidad humana y del mundo. Aquí solamente son tortugas que, sabes que son buenas, que sabes que son los héroes, que se meten esteroides, y que les gusta comer pizza y hacer bromas mientras salvan al mundo. Pero cae en tal ridiculez y simpleza que aburre a los veinte minutos. No tiene ningún trabajo artístico en ninguna índole, en la animación o en la fotografía, o en algunos parlamentos. No. La película sólo busca entretener a los niños y motivarlos a comprar las figuras de acción y a la mercadotecnia que ronda a través de esta película. Nada más. No es una película representativa ni siquiera del mundo de las tortugas ninja. Sin embargo, tengo que decir q...

De Alan Parker. Continué mi revisión por la filmografía de Alan Parker, mejor conocido por la gran obra de pink Floyd, "The Wall".  Parker ahora, hace casting a un chico poco conocido, de nombre Nicholas Cage, brinda una de las actuaciones más entrañables de su carrera, y también sincera, a la par de lo que haría al ganar el óscar con "living las vegas".  En 1982, Parker dirigió "Pink Floyd, the wall", y dos años después, en 1984, entrega "bridy", la historia de un joven, magistralmente interpretado por Mathew Modine, que quiere convertirse en pájaro. Modine, que interpreta a "Birdy", es un chico noble, sensible, inocente, que no es muy sociable. Vive recluido en casa de sus padres, trepa a la casa de árbol que tiene en su residencia, y ahí colecciona aves, y convive con ellas, mientras sueña recurrentemente en poder ser una de ellas, porque para Modine, volar es libertad. Pronto, con el tiempo, el personaje de Nich...

Dirigida por el maestro Alan Parker. Escrita por el protagonista de la historia, William Hayes, basado en su obra autobiográfica. Brad Davis es el gran protagonista de este pasaje en la vida de William Hayes. Hayes era un chico común de norte américa que viaja a Turquía de vacaciones con su novia, y se le ocurre, inocentemente, querer llevar hachis a sus amigos de Estados Unidos. Todo esto comenzó por la recomendación de Kristoff Razcynsky de revisar la filmografía de Alan Parker. Y es cierto, el director cuenta con una filmografía excepcional, tal vez exceptuando a Evita con Madonna. De ahí en fuera, me di a la tarea de revisar en primer término a Expreso de Medianoche. Expreso de Medianoche, es una película maravillosa. Cuenta con una de las mejores fotografías y cinematografía en la vida del cine. Hablamos de una película realizada en los años setenta, que tiene eco hasta en nuestros días. Fue escrita en su guión por el genio Oliver Stone, en sus mejores años. Expreso de...

La juventud.  La juventud, divino tesoro. Algunas fuimos, seremos jóvenes, pero, ¿cuándo termina esa odisea? ¿Cuándo se acaba el elixir de la juventud? ¿Es a caso que termina cuando perdemos nuestra piel estirada? ¿Cuándo perdemos lo valioso que fuimos alguna vez? Es en la juventud cuando la creatividad despierta, cuando disfrutas todos los placeres de la vida en su máximo esplendor. Después, tienes que comer más lentamente, pensar de forma más pausada, esperar, tener paciencia a cumplir tus objetivos; mientras que, cuando eres joven, todo puede realizarse en un tiempo más inmediato.  Paolo Sorrentino, italiano de renombre en el mundo cinematográfico, entrega una obra maestra en todas sus facetas de producción. Aquí contamos con un reparto notable, soberbias actuaciones, bellísima fotografía, idea, argumento, guión,imaginación y encuadres.  Michael Caine entrega una soberbia actuación junto a su co estelar Harvey Keitel. Y en esta entrega de Sorrentin...